科技电影的观后感 篇一：
美丽的蓝衣仙女，在孩子的拥抱中风化瓦解，变成无数狰狞的碎片。仙女残破的面颊温柔依旧，但是她曾经优雅的身躯居然是一具空壳——童话和梦想的空壳，人类谎言铸就的残躯碎体，就这样冰冷冷地展现在孩子面前(——斯皮尔伯格，你实在是太残忍了!)
他象一个男子汉那样关切地俯下身，为妈妈送上清晨的第一杯咖啡，微笑着看她啜饮。小小的身体努力、认真地挺直着，做她最初的，最后的屏障，小小的，爱的屏障。因为他知道，自己很快就要再次失去她，永远地失去她了。他从两千年之前把她找回来，只为现在这样斜倚在床边，独自一人拥有爱妈妈的时间。他的时间——他们的时间多么少啊!
斯皮尔伯格的镜头如同喃喃低语，屏心静息地讲述着。音乐仿佛辽阔背景下瞬息起伏的浪涛，配合着他的故事。一点点铺陈，一段段展开，一层层推进，一寸寸深入人心。最后，随着男孩的复制品妈妈沉入永恒的睡眠，这个小小的机器也静静睡去。故事终结，该讲的，不该讲的，都已经结束了。
科技电影的观后感 篇二：
科学是一面锋利的4102双刃剑。相信这句话许多1653同学都已经耳有所闻了。当我看了《生化武器和核武器》这个短片后，对这句话的理解更加深入了。
生化武器是生物战剂及其施放装置的总称，它的杀伤破坏作用靠的是生物战剂。以生物战剂杀死有生力量和毁坏植物的武器统称为生物武器。生物战剂是军事行动中用以杀死人、牲畜和破坏农作物的致命微生物、毒素和其他生物活性物质的统称。生物战剂是构成生物武器杀伤威力的决定因素。致病微生物一旦进入机体(人、牲畜等)便能大量繁殖，导致破坏机体功能、发病甚至死亡。它还能大面积毁坏植物和农作物等。人们为了杀伤对方的有生力量，发明了生化武器。生化武器的一次大规模使用，是在抗美援朝时期，美国军队大量投掷含有生物战剂的传播物――人蚤，导致大量士兵染病。由于生化武器对人类的生存产生威胁，1972年4月10日，联合国通过并签订了《禁止细菌(生物)和毒素武器的发展、生产及储存以及销毁这类武器的公约》。虽然说联合国通过这一公约制止了许多国家生产、发展以及储存生化武器，但是一些世界霸国不顾公约以及世界人民的呼吁，依然在发展、生产及储存生化武器。
对于生化武器而言，核武器的威力更不用说了，毕竟它经过了历史的验证。核武器主要分为原子弹、氢弹以及中子弹，是以核聚变或核裂变制成的。核武器爆炸比同等质量常规炸药释放的能量相当于要大得多，要大数千万倍。正因为如此我国才千方百计地自主研发核武器，以摆脱西方霸国对我国的威慑。二战时期，学家西拉德为防止德国人抢先造出原子弹，动员著名科学家爱因斯坦上书美国总统罗斯福，阐述了研制原子弹对美国安全的重要性。最终美国抢先在德国前研制出了原子弹，但是美国人并没有把它用在和平目的上。为了报珍珠港之仇1945年8月6日和9日，美国向日本广岛、长崎投放原子弹，造成了22万多日本人死亡，那是世界上唯一受到原子弹攻击的地方。核武器就这样为世界蒙上了一层阴影，从此人们对核武器心有余悸。为了人类的和平与发展，全世界人民都在呼吁禁止制造和试验核武器。
科技电影的观后感 篇三：
影片开始的一个画面就耐人寻味：Hobby教授在屋内发表着自己的高论，窗外是象征公司的雕塑(一个抽象化了的人的形象，坚毅有力，在片中多次出现)，强烈的光线使它显得朦胧而神圣。我不由想到中世纪的哥特式教堂，高耸入云的尖塔，透过五颜六色玻璃射入的光线，烘托出教堂的庄严和宗教的权威，人们虔诚地祷告忏悔……而在这时，人类自身取而代之，成为崇拜的偶像。在这有趣的构图中，Hobby教授的形象始终是清晰明确的，而景深处的雕塑模糊渺小。Hobby教授光亮的前额，深邃的眼神，时刻提醒着我们：在这个科技高度发达的时代，人类压倒一切，在地球上无处不显着强势。
在这样一个时代，谁是造物主?上帝吗?不，早在尼采就宣告了它的死亡，科学使一切解码化，世界失去了魔力和神秘，宗教丧失了神圣性，人类抛弃了敬畏之心。当人类感受到自身的力量，便要求自己扮演造物主的角色。Hobby教授不就是典型吗?他要制造懂得爱的Mecha，片末David在 Hobby教授的办公室内发现了流水线上无数的自己，那上面写着“At last---A love of yourown”，我不知道拥有了自爱之心的Mecha与人类又有何差别。但人类是否便有资格成为造物主呢?让我们进入Flesh Fair去看看。
这是个古罗马斗兽场与现代摇滚演唱会相结合的光怪陆离的世界。正如现今有人反对全球化，在那个时代反对滥用Mecha也是大有人在。人类强烈意识到了自己的危机，科技是把锋利的双韧剑，一步步为人类挖掘自身的坟墓。已见末日却无力回天的人们绝望地聚会，在疯狂屠戮Mecha中取得无谓的快感，享受最后的狂欢。
看看关在笼内的Mecha们，他们求饶并彼此宽慰，再看看台上各个年龄Orgas面对残酷的炮轰、腰斩、五马分尸时的冷漠和叫嚣，我不知说出“我觉得mecha更有人性”这样的话是否很可笑，但这就是fleshfair给我的感受，如果古罗马竞技在血腥之余还展示了人的力量，那这就是泯灭人性的屠杀(毁坏?)。科技没有给人以真善美，全知的世界消去了人类的虔诚和敬畏，在恐惧和无所适从中，恶的本性暴露得淋漓尽致，然而对mecha的残暴破坏，事实上是徒劳无力的，连joe都意识到：“在世界末日来临时，剩下的会是我们mecha,而非人类。”
托马思库思认为科技并非在不断进步，不断引导人类向那越来越伟大的真理迈进，而只是不断地发现问题。我在想，当问题多到无法解决时，人类怎么办?人类不仅成不了造世主，而且将失去整个世界。
科技电影的观后感 篇四：
我真是拿皮克斯的动画片没辙了，每次都弄得我一会儿笑一会儿哭，情绪跌宕起伏。一大人看动画片都反应这么大，说出来有点丢人，但还是要承认，每回都是思想、感情、信念的一次洗礼，从影院走出来还久久无法忘怀。想想作影迷这么多年，能达到这种观影体验的电影也不是多数，却有一半都是来自Pixar的动画片。这是因为Pixar动画人信奉的信念是动画片不只是拍给孩子看着好玩的，它是一部酝酿着人类丰富情感又充满的艺术品，让观众能领悟到华特迪斯尼先生所说的：“每个欢笑背后都会有泪水。”之境界(Forevery laugh, there should be a tear)。
这次全片下来，我哭了四次，其中一次是笑得眼泪都出来了，而且这也是第一次隔着3D眼镜擦眼泪，算是全新体验。《飞屋环游记》也再一次像去年的《机器人瓦力》(Wall-E)一样，让我深深体会到千万别小看动画片，作为成人要比孩子能从中领悟得更多，说不定这一年下来《飞屋环游记》又将成为年度最佳和最难忘的影片。我不敢说这是皮克斯动画片中最好笑、技术最完美的'一部，也不敢说其影响和创新力能超越《机器人瓦力》，但我觉得《飞屋环游记》是十部皮克斯动画中最感人的一部。
虽然《飞屋环游记》是皮克斯第一部3D动画片，但我个人觉得其过人之处并非3D技术。说实话这两年3D作品也看了不少，那顾新鲜劲儿已经过去，且3D所带来的视觉奇观其实在动画片上体现并不如一些其他类型影片突出。比如之前看的《海洋》(DeepSea)3DIMAX生物科普片，真实的物体在3D效果下立体感更强，有跃出银幕之感。科幻、动作占主要的影片甚至恐怖题材《我的血腥情人节3D》(My BloodyValentine)都可能在3D技术下有更突出表现。但对于《飞屋》来讲，似乎感觉三维优势除了体现在气球的浮动感上外，其他很容易被忽略。反而是人物性格、情节设置及无处不在的幽默和温情让观众大部分时候忘记了自己还带着3D眼镜而是更投入于带来的情感体验。