米开朗琪罗读后感 篇一：
早已习惯了黑暗中孤芳自赏那绝美的舞姿。那一刻，我的双眼被光芒灼伤，我的净土、我的宁静，已被打破。已习惯在这孤寂之中彷徨、在这孤寂之中暗自忧伤。也许在光芒之下，舞姿的绝美才得以在世人面前展示。可我始终知道光明、斑斓的世界、花红柳绿、碧海蓝天，这一切都不属于我，我相信我的专属天堂依旧是那片树洞深处的黑暗。我不想像其他蝴蝶一样用世俗的眼光追求华丽的生活，灯红酒绿短暂狂欢后悲惨的退场。在异样的眼光中，在质疑的声音中我躲在树洞的黑暗中享受这凄美的孤寒
伟大的天才常常会虔诚的守候着孤独，这似乎成为了一种习惯和定力，如这只不随波逐流的蝴蝶，亦如正在享受孤独的米开朗琪罗。
米开朗琪罗的孤独、不满是深刻的。因为他的孤独、他的不满不是针对他人的，而是针对自己的。他深知“完美”之词的含义，他更深知“完美”这块圣土，不靠孤独、不满则永不可及。正因为如此，他成功了，成为一位“当我们靠近他的作品的时候，便感到双膝不由自主弯曲起来，不得不对他肃然起敬”的伟人。蝴蝶在黑暗之中获得了心灵的安逸，孤独是成就它永生的依靠!
在米开朗琪罗年轻时代，酷爱学习使他陷入了绝对的孤独。在旁人眼里，他孤芳自赏，生性怪癖。在米开朗琪罗的《诗集》中有这样一句话：“我的欢乐是悲哀”孤独与不满会造成悲哀，可他悲哀吗?
米开朗琪罗读后感 篇二：
对于那些取得伟大成就的人，我们通常看到的都只是表面上的光鲜亮丽，殊不知在那些不为人知的角落里，他们也和每个普通人一样，遭受着生活的煎熬，甚至陷入无法自拔的困境。《米开朗琪罗传》牵引着我，走进了伟人背后的世界，那个真实却残酷的世界。
米开朗琪罗的一生充满了悲剧色彩。他有着与生俱来的创作天赋和热情，他有远大的理想追求，他终其一生都在奋斗、征服。他创作了《哀悼基督》、《大卫》等一系列不朽之作，然而他却战胜不了他自己。正如那尊“胜利者”所表达的，他厌恶胜利，他战胜了，但同时也被打败了。英雄的天才与不是英雄的意志，专横的激情与不愿这样的意志塑造成了米开朗琪罗这样一个矛盾综合体。他一直在持续不断的疯狂中生活着，他过度的力量迫使他不停地工作，一刻也不能休息。他全身上下都有毛病，但这还只是身体上的痛苦，精神上的煎熬要比这强烈千万倍。他孤独一人，连自己也自闭，他胆小脆弱、优柔寡断，他在悲观的情绪下苦苦挣扎，眼看着自己的作品未完的未完，被毁的被毁却无能为力。
不经一番彻骨寒，怎得梅花扑鼻香?只有在逆境中不断磨炼不断成长，才能一步步地接近心中神圣的理想。梦想之花唯有用信念和汗水浇灌，才有可能慢慢地孕育出成熟的果实。是挫折给了我们历练的机会，是失败教会我们重新站起。人的一生难免遭受磨难，但这恰恰是我们所必须经历的。一帆风顺的人生从不会惊天动地。惟其痛苦，才有欢乐。
米开朗琪罗读后感相关：
米开朗琪罗读后感 篇三：
在书中，我们看到的是一个活的生命，一个真实的米开朗琪罗。他平易，但又超凡脱俗。他无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术，他追求艺术真善美之表现力的执着与忠诚更是感人。米开朗琪罗是无愧于那个时代，无愧于巨人的称号的。
米开朗琪罗生于意大利的佛罗伦萨，那是文艺复兴的发源地。他是一个精神的贵族。他是个天才。他有一种骇人的生命，猛烈地爆发，使他太弱的肉体与灵魂有所不能承担。
在创造的不断冲动中，他除了夜以继日的工作，除此以外什么都不想。他在继续不断的兴奋中生活。
他一生致力于艺术的创造，试图把真善美保存到永恒。
他狂野，他不羁，他高贵。他欣赏自己，赞赏自己，他不答应别人把他当艺术家来看。他认为，天才这个词都不配于他。
他的父亲也劝告他不要劳作过度，但是劝告并不起作用。他从不肯把自己的生活安排得更合人性些。他只以极少的面包与酒来支持他的生命。
大师留存下来的作品，无论是建筑、雕塑还是绘画，任何一件都已成为不朽，它们与他一样名垂千古。
米开朗基罗生于一四七五年三月六日，安息于一五六四年二月十八日下午五时。享年90岁。
他的一生就在不息的艺术冲动与创造中渡过。无数的失败，无数的成功，他走完了自已充满坎坷的一生。最终他用自已的精神和生命为人类留下了无限宝贵的财富。