电影《利刃出鞘》观后感范文小学 篇一：
而在看了两遍《利刃出鞘》之后，对于导演在影片当中埋下的各种线索、挖的各种坑，看出了差不多全部。这不是炫耀，这是每一个侦探剧粉都会有的得意，和导演、编剧斗智斗勇，就是看推理片的最大的乐趣。
只是在不能剧透的前提下跟大家聊《利刃出鞘》，着实有些折磨人。给大家几个温馨提示吧：
第一、观影之前建议可以先看一遍《高斯福庄园》。
因为阿加莎范儿的侦探片必备的要素之一就是人物众多，从《东方快车谋杀案》到《尼罗河惨案》，每一部作品人物轻轻松松都是十几个，《利刃出鞘》也不例外，而《高斯福庄园》在人物的数量上则达到了巅峰，三十多个。
我昨晚也是在看完全篇之后才最终搞清所有的人物关系，但是不要担心因此观影就会有门槛，只要搞清死者和众人的矛盾所在，以及主要角色的各自软肋，推理就可以顺利地开始。
第二、记住最危险的往往就是最安全的，一部合格的好看的推理片的基本要求是和案件相关的所有线索必须要在情节展开过程中曾经有过不经意的展示。
比如《高斯福庄园》，电影从第7分钟开始有一小段信息量巨大，毒药瓶的镜头、人物之间的对话，其实早已将终极谜底敞开在那了。
三、不要错过每一个细节，每一个道具，每一句对话，但是也不要被众多的人物，满满当当的屋内陈设吓倒。导演们设计各种群戏，偶尔给每件道具特别的关注，其实是为了迷惑我们，让我们始终靠近，但又到达不了那个真相。
各位一定会警惕地看着剧中不断出现的咖啡杯、那个棒球和墙上挂着的一幅又一幅有些诡异的画作，但同时也千万不要忽略某些含有貌似多余的信息量的台词，我只能帮各位到这儿了。
英式侦探片中一定会有对贵族和阶层的嘲讽。《利刃出鞘》则将时下美国民众中各种政治立场都涵盖了，比如表面上政治正确到令人厌烦的孙女，再比如支持移民貌似充满大爱的儿媳，还有大女婿反移民白人保守派固有的傲慢偏见等等。
演员方面，“美队”Chris Evans和“007”Daniel Craig绝对是《利刃出鞘》最大的卖点，前天现场观众的反应已经证明，他俩各自后漫威、后邦德时期的电影之路算是顺利开始，这貌似简单实则艰难，只有内心够笃定的好演员才有可能完成这样的转身。
电影《利刃出鞘》观后感范文精选小学相关：
电影《利刃出鞘》观后感范文小学 篇二：
昨天北京下了2022年的第一场雪，今天我去看了一部侦探片《利刃出鞘》，看完就有一种想写点东西的冲动，于是就有了这篇东西。
之所以有写东西的冲动，首先是因为这部电影本身非常非常的优秀，然后是因为这部电影我完完全全地看进去了，并且电影结局的几个反转我在电影大概三分之一的时候我就想到了，当剧情没有出乎我的意料地进行的时候，我的内心是说不出的喜悦。
这部电影是我特别喜欢的那种“全员恶人”的类型(我第一次知道这个形容词是看快看完《东方快车谋杀案》知道的)，就是影片的嫌疑人全都不是什么好东西，全都有杀人动机。就连影片中的女护工最后都有了“黑化”的倾向。所以虽然剧情很多我都猜到了，但是凶手是谁我是真的猜不出来，这也是我为什么喜欢“全员恶人”的原因。
这部电影我看到了人性，看到了人性的丑陋，也看到了人性的美好。整个里面没有绝对的好人，大家都会有各种各样的原因去做一些局外人认为的“坏事”，即使是故事中的女主。但是最终你的内心是善是恶，往往会在关键地地方决定关键的走向。
我特别喜欢这个故事揭秘的最后一段的反转，女主接到医院的电话，说女佣人已经脱离了生命危险，可以接受警方质询。这个时候美国队长(原谅我依旧这么称呼他)冷漠地说出他不怕，因为他的罪行最多被定为杀人未遂(也就是他亲口承认了他杀害了女佣人)，只要有很厉害的律师就能很快地出来，并且会进行报复。这个时候女主吐了(女主在本片的设定是说谎就会吐)。是的，她说谎了，女佣人最终还是死了，而也正是她的死，成就了美国队长的罪行。此时美国队长气急败坏，决定一不做二不休，拿起一把刀要刺杀女主，那一刻其实我已经想到了影片最开始老爷子在评论他的孙子是说的话，大意是说，家里的溺爱已经让他迷失自我，然后老头子拿起一把刀，就是最后他自杀的那把刀，说，“他已经无法分清，这刀，究竟是道具，还是真刀了”。随着我想到这一幕，影片最后一个反转，结束了。
女主因为她的善良没有因为药剂被交换而用错药，老头子因为他的善良而选择自己自杀(因为他的遗嘱已经把他全部财产给了女主)，所以，如果老头子没有自杀，那该有多好啊。
电影《利刃出鞘》观后感范文小学 篇三：
普通悬疑推理片埋下伏笔，布下疑云，剧情反转，得以成功欺骗过观众的本事，在于信息不对称，即观众作为不知情的旁观者的前提下，被编剧刻意地掩盖某些信息，通过释放一部分带有误导性的信息使得观众对结果的预测偏离真相，随着信息逐渐补全，最后真相水落石出，整个过程千回百折，出乎意料的结局使得观众大呼反转的精彩。一部优秀的普通悬疑推理片，就是能够自圆其说的悬疑推理片，对结局的设置需在意料之外情理之中，不得刻意，交待的杀人动机、方式、程序、时间点皆符合普遍逻辑。
《利刃出鞘》，一定程度上可以归类为本格推理片，也是其区别于普通悬疑推理片的最大特殊点，观众被赋予侦探视角，将侦探了解所有的线索通通地展现给观众，观众有很强的参与感，可以和侦探同步地寻找真相。但《利刃出鞘》的导演其实是将各位观众摆在了上帝视角，观众知道的真相比侦探还多。
剧情直入主题，开门见山，一开篇就是本片的“受害人”即富豪小说家哈兰·斯隆比被发现死于自己的书房。而后警察和侦探介入此事，这里为观众埋下第一个疑问点：侦探自己也不清楚究竟是受谁所托来侦查此案的。
随着警察对嫌疑人的逐个盘问，导演清晰明了地交待了观众所有关键人物也就是嫌疑人的基本信息，包含姓名，与受害者的亲属关系，案发前后的行为，同时借由他们彼此的口，将每个关键人物的真实性格以及和受害人之间存在的矛盾冲突，也都一股脑地直接亮给了观众。看到这里，我不禁一笑，有一种仿佛在看《明星大侦探》的爽快感，所有扮演嫌疑人的嘉宾在一开始通通要自述一遍自己的案发前后的时间点，并通过收集到线索道具，了解每个嫌疑人和受害人之间的恩怨情仇，也就是往往他们都具备杀人动机，在只有真凶可以说谎的前提下，这里唯一需要的，找到关键证据判断究竟是谁说了谎话。
接下来，“真凶”哈兰的护工玛塔登场，这是一位说谎话就会生理呕吐的如此特别的凶手，从这里开始一些黑色幽默的元素接二连三。在她的帮助下，我们如此明确地知晓了嫌疑人们的杀人动机——外遇被发现的女婿莫里斯要杀了哈兰以封口，诈骗双倍赡养费被发现并即将被断了财路的儿媳乔妮、即将被踢出公司的儿子沃特都想要杀了哈兰报复以及妄图分得遗产，被告知剥夺了其继承遗产权的外孙兰森要杀了哈兰得以泄愤。表面一团和气的大家庭，在金钱与利益的诱惑下，酝酿着的一场血雨腥风，而终于在哈森85岁生日的这一晚席卷而来……
悬疑推理片通常都是冰冷的。与其相关的元素诸如凶杀、凶器、复仇、利益、伪善大多透着一股萧瑟感，令人无端寒颤;相关题材的影片立意大多揭露或批判世间丑恶、人性不堪，令人阵阵心寒。我可从不指望着看一部悬疑片还能笑出来或是能有一种暖流淌过心间的观影感受。
《利刃出鞘》却能如此，它是一部冷中有暖的悬疑推理片，包裹在里的有令人一笑的黑色幽默，比如侦探的形象在愚蠢与智慧的象征之间来回徘徊(当然最后发现愚蠢的是自己)，更难得的是观影结束带给我的是暖暖的正能量，如同被春风拂过的荒野，滋养着的，滋润着的。
真凶是外孙兰森，他从哈兰的口中得知遗嘱中财产全部归属于护工玛塔，便心生一计。利用“谋杀者无法继承被谋杀者的遗产”的法律规定，提前离开宴会而后潜回哈兰的书房，将止痛药和吗啡的药瓶互换，同时带走了唯一的解药，从而陷害玛塔故意杀人，阻止玛塔继承遗产。但是，由于玛塔熟悉药物的特性，潜意识地为哈兰注射的是换成吗啡瓶子的止痛药，也因此后面揭晓的血液的数据确实没有任何问题，哈登确实是自杀。满以为会等来小护工谋杀富豪作家消息的兰森等来的确实自杀的消息，于是便隐藏了身份已寄送匿名信的方式雇佣了侦探布兰克来调查此事。
等到全家人参加葬礼，兰森折回到书房调换回药品，却被管家撞见，管家因此怀疑兰森用药毒死了哈兰，拜托了在法医中心工作的表妹拿到了血液报告，并寄送了匿名威胁信给兰森，约定了见面的地点与时间。另一边，兰森对玛塔威逼利诱，得知了玛塔自以为的失误，于是将计就计，烧毁了法医中心，清除了可以证明玛塔清白的证据，并将管家的威胁信转寄给了玛塔。玛塔如约去了约定的地点，看见了被注射大量吗啡的奄奄一息的管家，在明知道管家一死就可以掩盖自己罪行的条件下，这个善良的姑娘仍然选择了救助管家，而后并对侦探坦白了“真相”。侦探拿到了血液报告，肯定了玛塔无罪，也推断出了凶手是兰森。
玛塔善良的本心，让她躲过了致命的暗箭，信步也能跨越重重陷阱。最终，她端着“MY HOUSE/MY RULES/MY COFFEE”的杯子，站在这幢名正言顺地属于她的大别墅的阳台上……
电影《利刃出鞘》观后感范文小学 篇四：
《利刃出鞘》是莱恩·约翰逊执导的悬疑电影，由“007”丹尼尔·克雷格和“美国队长”克里斯·埃文斯领衔主演。整部影片的画风尽显复古油画般的美丽质感，小提琴、钢琴配乐经典悠扬。剧情根据不同的人物视角推进，环环相扣，紧紧相连，随着讲述者的变换，案情不断反转，场景不停切换，全程高能，结局出人意料。
影片中的很多细节都值得玩味，比如，最先出场的两只大狗，一只茶杯，匕首展示盘，还有棒球、空白信纸、一点血迹、樱桃磁铁、背景歌曲等等，强烈的代入感，让观者感觉是亲自参与了整个侦破过程。
电影很值得观赏，它宣扬了善恶有报，告诉人们，无论何时，都要做一个善良的好人，做一个不被利诱的纯粹的善良的好人。
电影开篇，就开始交代故事地点，人物背景。随着情节深入，给每个人安上了可能的杀人动机，妥妥的大型剧本杀现场。
所有的线索、细节和证据在结局之前尽收眼底，这让我有些不习惯。仔细想想，原来是以前看过的一些商业悬疑片打下的习惯性的基础，让我有了一些信息外的期待。
就拿《小时代》最终章为例，靠主动和被动的限制观众对信息量的获取，从而在观众心中制造出了三重结局。在镜头方面，直到结局解开后才把之前看过的剧情场景中没有展现的部分做镜头延展，在剧本方面，原著党又能多一些判断造成信息差，在结尾三个彩蛋的观众留座率就可以看出……
而导演莱恩·约翰逊则是想打破传统的荧幕前后的距离差，让我们有了参与感。高明之处就在于，就算他向你展示了所有的细节，甚至因为上帝视角你还知道比每个角色包括侦探更多的信息量，那也未必就能推测出凶手。
而能做到这一切的前提，自然是环环相扣的打磨。
在情节设计方面丝丝入扣，就拿棒球为例：大女婿看到信是空白的，愤恨地将棒球扔出窗外，镜头也跟着观众的期待变到了室外;侦探无意间在草地上捡到棒球，放到了口袋里;狗狗出现，侦探用球从狗嘴里换到了线索木架碎块;狗狗把球叼回去，大女儿得到了棒球，放回原处时顺理成章看到了信;知道老爷子爱玩游戏的特性后，大女儿果然用火烤出了一张白纸后的内容，并得知了丈夫出轨的消息……
肯定会被做成周边的咖啡杯、真假玩具刀、每次看都不太一样的老爷子画像，不仅是人物的前后自洽，任何一个细节都没有断层。这就给了观众充分的好奇心，抓住任何一个线索都可以顺藤摸瓜。
除此之外，作为商业片，导演还不停释放“爽点”。
影片特意给了玛尔塔鞋子上的血迹一个重要的特写，似乎侦探总是与之“失之交臂”，在三楼暗窗前的路上，侦探都已经拿出放大镜仔细观察，甚至放大镜视角的边上还出现了玛尔塔的鞋子，“007，你倒是看一下血迹啊”吊足了观众的胃口。
再比如一说谎就吐的玛尔塔真的就在车里吐到了饮料杯里，随即侦探就上车了。当我们的笑意已经提前出来的时候，侦探到最后都没有喝下那杯“圣水”，让观众意难平。
整个氛围并不是传统的阴郁压抑，反而带有一些诙谐风，就算是一刷时带有困意的我，也能时不时笑上几下。这种参与感，太贴心了。
二刷过后，我算是才有些明白，为啥此片烂番茄开分100%全鲜，豆瓣开分8.5分。同样是一部华丽的剧本杀，剧情党，推理派，氛围控，社会派都能在这里找到答案，换而言之，带着不同的视角去再刷电影，又能看到不一样的地方。
唯一让观众可能觉得有些疏远的地方在于本土化的一些现实讽刺较难感同身受吧。